中国工笔花鸟画

一、教学目的

学好这一单元课程，首先要有个正确地认识，要珍惜前人为我们留下的辉煌而独特地艺术之作。要了解中国工笔人物画独特地艺术传统内涵。通过对中国工笔人物课的讲授与学习，使学生们对中国工笔人物画的基本内容、技术、各种艺术风格和独特的艺术传统形式，有个深刻地领会和正确地认识、通过教师细致的讲解、示范、介绍，使同学能正确地掌握和了解中国工笔人物画的技法和基础理论知识，为今后的学习和提高打下良好地基础。

二、教学的内容结构

1-3周（60课时）①讲授、了解中国工笔人物画的基本理论、技法内容、传统形式、发展简史（2课时）。②选取传统代表性的作品讲解、学习、示范。③后安排学生以临摹为主的研究学习（58课时）。

①中国工笔人物画是世界上最古老的画种之一，它集中体现了中国传统文化的精髓，保留着许多其他艺术形式无可替代的艺术特征和独有的艺术特色。中国古代绘画史上，以描写人物活动为主的人物画成熟得最早。中国古代人物画对人物的描写不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓传神。对于人物所处的具体环境的描绘，往往十分简略，甚至完全略去。

所谓工笔画，指的是以名线为主的，颜色渲染为辅，毛笔着色，工整细致，平洁亮丽，高贵典雅的绘画艺术形式。

中国工笔人物画有着它独有地控制制作过程，前后步骤顺序不能颠倒，前后步骤要相互衔接，前面给后面留有余地，后面弥补前面的不足，任何一个环节、程序的失误都会直接影响到最后效果。举了例子，一个局部用先分染后罩染所得到的效果，用先罩染后分染就不可能得到，有些颜色只能在纸上分几次加染调和完成得到，而在调色盘里调好罩上的效果就截然不同。

东晋的顾恺之是有作品传世的早期著名人物画家，他的代表品有《女史箴图》、《列女图》等。到唐代有阎立本、吴道子、张萱、周昉等人物画家。较为著名的有《历代帝王图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等同，可见到唐代人物画达到的高度的水准。

五代有顾启中的《韩熙载夜宴图》。

以上谈到的作品都是工笔画，因此，中国工笔人物画是中国画中很重要的一个品类，在中国古代绘画史上曾长期成为绘画的主流。

②范例讲解《韩熙载夜宴图》。

这幅当作者顾启中（五代绢本），全画28.7×333.5厘米，北京故宫博物院葴。这是我国古代工笔人物画的杰作。顾启中是我国五代南唐（937-975）著名画家。他是当时宫廷画院的画家。《韩熙载夜宴图》是顾启中根据南唐统治的意旨，偷偷地到南唐大臣韩熙载家中窥探真情后，凭着他对韩熙载夜宴宾客生活场面的观察和心记画成的。根据画面窗帘，可分成听乐、赏舞、休息、清吹、散宴各段，描写韩熙载在床榻之上与宾客们一起听乐的情景。头戴高帽、长脸美髯的是韩熙载，他原是北方豪族，后逃到江南，投靠南唐统治者。他虽然很有才干，但不受重用。他怕遭人暗算，便故意装出不问政治，沉湎于享乐生活，南唐统治者对他仍不放心，便派顾启中去窥探真情，故才有此画之产生。

这一作品中所画的屏风、床榻都是既点明室内环境，又起着分隔画面的作用，是一种巧妙的构图方法。作品中出现的人物主次分明，有聚有散，有动有静，构图十分和谐。用色也很讲究，既有红与绿的鲜明对比，又有丰富的中间色调，尤其重视心理状态的刻画，这种心理描写达到了极其传神的境界。

③临摹学习，是学习中国工笔人物画一个很重要的手段。（这阶段安排54课时）

课堂具体讲授、介绍理论与技法及学工笔人物画的方法与步骤。通过教师深一步地讲授与分析，使学生们能正确领悟掌握工笔人物画的技能和表现，提升自己的审美意趣。要求学生做到既是临摹学习，又要仔细分析、正确认识理解，发挥自己的思维想象、感受。让学生掌握中国工笔人物画的基本方法，为今后进一步地学习和发展打下良好的基础。

选择周眆的作品《簪花仕女图》作临摹示范讲解。（2课时）

接下学生临摹作画，教师辅导。

学生可选唐代周眆等名家名作为范本。如《簪花仕女图》、《捣练图》《虢图夫人游春图》等作品。

要求学生能正确掌握临摹的方法、步骤，对所临摹的作品有良好领悟和表达能力。

如在学习临摹张萱（唐代）《虢国夫人游春图》的同时，要让学生领悟这幅画构图和造型严谨、色彩和谐鲜艳。当画中的人和马动态生动，描写刻划精到得体，描画线条工细劲健，“丰頰肥体”的人物造型，正是盛唐妇女的典型风格。

第一张作业完成后，小结一次。

选择几张不同程度风格的作业，做简单的点评。同时指出后学习中需解决的问题。再布置讲解、要求第二张作业。

这张作业可适当的提高难度和变化。选择不同的风格和组合成完整的独幅画面作范本。

几张临摹作业完成后，做一次总结，临摹课告一段落。

4-5周工笔人体课（40课时）

向学生讲解工笔人体课的，学习的必要性。通过作品分析与介绍，进一步讲授工笔人体课的基本规律和方法及审美的表达。

a、作业从铅笔写生开始。

b、深一步讲解如何运用工笔特有的方式去表现人体。(其中多介绍线、色的运用)

这一单元的重点也在于此。

6-8周工笔人物写生（60课时）

（课程的重点）

这一单元的安排目的是把学生从前面临摹学习中所掌握到的技能、方法以及对工笔人物画的认识、理解通过写生再得到一次提升和领会。学会运用艺术的眼光，以工笔的形式去表现人，为今后的学习打下坚定的基础。

①工笔人物画中，造型是首要问题。

传统人物画造型强调的是“以形写神”意象造型。今天的工笔人物画面对的是现实中活动生生的人和生活，西方艺术的影响使人物画造型方式发生了一些变化，面对面的直接写生成为人物画最基本的训练方式。这种直接写生的方法为研究人、表现人提供了极大的可能性。再加上“写意”这一传统造型观念，这就成了现代工笔人物画造型的切入点。

a、用线造型是工笔人物画最基本的语言，如果能把线与造型的形态美结合好，便能充分体现工笔人物画的美感，在工笔人物画教学中如何用线造型是关键难题之一。

b、除了用线造型外，工笔画中用色也十分重要。工笔画中的用色有时是画面成败的关键。

工笔重彩的色彩运用是在线已经完成了基础上进行的。有了线的柜架，就可以发挥色彩的表情作用，色彩就要与线相谐调，与线的造型意趣相匹配。

②工笔人物画中“意象”造型。（重点之重）

当工笔人物写生面对模特时，不仅仅是要造型准，色染均地对客观外表之模拟，更要求表达出在学生中模特对自身的感受和认识。对自然现实应以“意”来融变。应该做到较为准确地表现所要表达的“意”。这其实就是一种描绘的“准确性”。

“意”是表现自己的主观意识，是对客观事物观察经过心神，与自我的审美情趣，思想相融之后产生的意象。“意”是使作品富于个性和创造性的潜在推动力，这不但表现模特的形成特征和内在精神，内在美，还表现“画者自我”的主观意识、精神、审美观、感情旨趣。既有具象的内容又有抽象的成分，既有再现的形物又有表现的意识，既强调客观的真实又强调主观的意志性。工笔人物写生要强调真实的自我感受，避免对传统技法的生搬硬套。

学习中国工笔画要从学习线、认识线描开始。以线造型是传统绘画的艺术基础，中国工笔画的线是对形体的高度概括和提炼，是中国画构成艺术的根基。学习认识用线，首要任务就是培养从不同的物象中提炼不同形态的线条。任何一种线的确立都是对物象本身特征进行综合感觉表现的结果。因客观自然中并不存在的纯粹的线，所看到的线只是面在轮廓上的浓缩，是面与面、结构之间的转折。

可举些作品具体讲解。重点说明写生中这些因素的作用。

安排学生写生（半身着衣）20课时

教师随堂写生示范、辅导。

第一张学生作业完成后，教师小结一次，为下面的课程做好准备。

第二张全身着衣写生（20课时）

最后一张作业完成后，做个总结。结合学生的作业做点评。通过总结使学生懂得了解中国工笔人物画这一独特地民族绘画形式的内涵和魅力，要使学生明白继续宏扬和发展中国工笔人物画的责任性和艰巨性，从而要刻苦学习和创造的信心。

三、教学的难点、重点

如何写生是教学的难点，中国工笔人物画写生的观念、方法是重点。

四、作业

1、临摹唐代人物画二张。

2、工笔人体写生一张。

3、工笔人物写生二张。